Vous souhaitez prendre des photos esthétiques pour votre portfolio ? Nous vous expliquons tout ce que vous devez savoir sur l’esthétique en photographie.
Vous avez peut-être déjà entendu ce terme, mais qu’est-ce que cela signifie réellement de prendre des photos esthétiques en photographie ? Si vous voulez tout savoir sur la façon de prendre des photos esthétiques et de développer votre propre esthétique en tant que photographe, vous êtes au bon endroit.
Nous commencerons par expliquer ce que le terme « esthétique » signifie réellement lorsqu’il est utilisé en relation avec la photographie. Nous verrons ensuite l’importance de développer une esthétique reconnaissable pour vos photos. Après cela, nous nous plongerons dans nos 6 conseils pour créer des images esthétiquement attrayantes pour votre portfolio en ligne, que vous soyez débutant en photographie ou professionnel depuis des années.
Qu’est-ce que l’esthétique en photographie ?
Avant d’aborder la manière de prendre des photos esthétiques, il est important que vous ayez une solide compréhension de ce qui rend une photo esthétique. Comme les goûts sont subjectifs et que chacun trouve des images différentes attrayantes, il n’existe pas de définition unique de la photographie esthétique. Il s’agit plutôt de la façon dont vous créez une ambiance et évoquez des émotions en utilisant une combinaison unique de choix techniques, de principes de conception et de goûts personnels.
En général, lorsque les gens parlent d’esthétique en matière de photographie, ils évoquent les facteurs qui composent une image, comme la couleur, la composition, la texture ou le sujet. Pour réussir à prendre des photos esthétiques, vous devez investir du temps dans l’expérimentation et le développement de votre esthétique personnelle en tant que photographe. L’objectif est de créer des images qui captent l’attention du spectateur et sont immédiatement identifiables comme étant votre travail.
Pourquoi est-il important d’avoir une esthétique reconnaissable ?
Vous comprenez déjà ce que signifie prendre des images considérées comme esthétiques, mais pourquoi est-il si important de créer un style reconnaissable et cohérent dans toutes vos photos ? Si vous êtes novice en photographie, vous voudrez probablement expérimenter diverses techniques avant de trouver votre propre esthétique. Cependant, à un moment donné, il est plus logique, d’un point de vue commercial, de se concentrer sur la création de photos qui sont liées visuellement et thématiquement. Voici quelques façons dont le développement de votre propre esthétique pour vos photos peut vous aider à transformer votre activité secondaire en un emploi à temps plein en tant que photographe professionnel.
Encourager la reconnaissance de la marque
La reconnaissance de la marque ou la notoriété de la marque fait référence à la capacité des consommateurs à se souvenir ou à reconnaître une marque dans différentes situations. Plus votre esthétique photographique unique est connue, plus les gens pourront la reconnaître facilement et penser à votre nom lorsqu’ils verront vos photos dans le monde ou lorsqu’elles seront publiées sur les médias sociaux. La notoriété accrue de la marque des photographes professionnels se traduit généralement par une augmentation des ventes, car la plupart des gens sont plus à l’aise pour acheter auprès d’entreprises qu’ils reconnaissent et auxquelles ils font confiance. Vous pouvez établir la reconnaissance de votre marque en travaillant à la croissance de votre communauté d’adeptes sur Instagram et Pinterest, en augmentant votre liste d’e-mails et en encourageant les références de bouche à oreille.
Attirez des clients partageant les mêmes idées
Lorsque des particuliers ou des entreprises recherchent des photographes pour des travaux en freelance ou des postes à temps plein, ils ont généralement une esthétique spécifique en tête. Lorsque vous établissez une esthétique reconnaissable et cohérente, les clients sont en mesure de déterminer immédiatement si votre style correspond à leurs préférences, ce qui permet d’éliminer efficacement les clients qui ne conviennent pas dès qu’ils arrivent sur votre site Web. De plus, si vous espérez travailler avec des publications imprimées ou en ligne, elles rechercheront probablement quelqu’un qui est déjà un expert dans la création de photos en accord avec l’identité de leur marque et leur esthétique visuelle.
Améliorez le référencement de votre site Web
Le référencement ou l’optimisation des moteurs de recherche est un élément essentiel de la gestion d’une entreprise en ligne, et vous ne devez pas sous-estimer l’impact que le référencement peut avoir sur le succès de votre entreprise de photographie. En substance, l’optimisation pour les moteurs de recherche consiste à utiliser des mots clés spécifiques à votre secteur d’activité et à votre créneau afin d’améliorer les performances de votre site Web sur les moteurs de recherche. Lorsque vous êtes en mesure de bien cerner le type de client avec lequel vous souhaitez travailler, vous pouvez utiliser votre connaissance de leur comportement pour faire des suppositions éclairées sur le type de mots-clés qu’ils recherchent. Une fois que vous avez déterminé les mots-clés qu’ils utilisent, vous pouvez les insérer dans le texte de votre site Web pour améliorer votre optimisation pour les moteurs de recherche, tout en convertissant votre client idéal en client payant en montrant que vous savez comment fournir exactement ce qu’il recherche.
Soyez reconnu comme un expert dans votre domaine
Plus vous serez précis quant à votre client idéal, plus il vous sera facile de vous faire une réputation de photographe incontournable dans votre niche. Si vous êtes nouveau dans la gestion de votre propre entreprise, il peut sembler au départ que le fait de s’adresser à un public plus général vous permettra d’atteindre un plus grand nombre de clients potentiels. En réalité, si vous essayez de plaire à tout le monde, vous finirez probablement par vous fondre dans la masse parce que vous n’aurez pas trouvé ce petit quelque chose qui vous rend unique.
Lorsque vous décidez de la niche dans laquelle vous voulez travailler, il est important d’être aussi spécifique que possible, tout en restant suffisamment général pour qu’il y ait un public de taille décente qui recherche ce que vous faites. De cette façon, vous serez en mesure de vous faire connaître en tant qu’expert dans votre domaine et vous pourrez atteindre de nouveaux clients dans votre niche grâce au bouche à oreille de clients satisfaits.
Maintenant que vous avez compris quelques-unes des nombreuses façons dont le fait d’avoir une esthétique établie pour vos photos peut vous être bénéfique en tant que professionnel, il est temps de porter votre attention sur notre collection de conseils pratiques pour les photographes qui veulent savoir comment faire des photos esthétiques.
6 conseils utiles pour prendre des photos esthétiques
C’est une chose de comprendre ce qu’est une photo esthétique en théorie, et c’en est une autre d’apprendre à prendre des photos esthétiques dans votre propre style. Si vous vous sentez encore dépassé, ne vous inquiétez pas ! Nous sommes là pour vous fournir toutes les informations dont vous pourriez avoir besoin pour réaliser des photos esthétiques, quel que soit votre niveau d’expérience en photographie. Nous vous expliquerons comment combiner l’utilisation des principes de la photographie avec des techniques de conception et votre style personnel pour créer des photos qui attirent l’attention du spectateur et l’incitent à en redemander. De plus, si vous êtes intéressé par la photographie de portrait, nous nous assurerons de couvrir également comment prendre des photos esthétiques avec des personnes.
1. Utilisez les principes de composition
Si vous êtes un photographe autodidacte, vous n’avez peut-être pas appris les règles de la composition photographique qui sont généralement enseignées dans un cours de photographie de niveau débutant. Décortiquons certains des grands principes de conception à garder à l’esprit pour vous aider à développer une esthétique unique et accrocheuse à utiliser dans vos photos.
Composition
La composition d’une image fait référence à la manière dont les éléments de votre photo sont disposés. Grâce à l’utilisation des lignes, de la forme, de la valeur, de l’espace, des couleurs et de la texture, vous pouvez ajuster la façon dont vous encadrez votre sujet afin de créer une composition qui donne envie aux spectateurs d’entrer dans le monde que vos photos présentent.
Prendre des photos esthétiques : les lignes directrices
Lorsque vous utilisez des lignes directrices dans vos compositions photographiques, vous êtes en mesure de diriger l’attention du spectateur dans une certaine direction. Par exemple, l’utilisation de lignes de perspective dans une photo de paysage peut attirer l’attention sur la ligne d’horizon. Les lignes directrices peuvent également aider les photographes à établir une relation entre les sujets de votre composition. Lorsque vous recherchez des exemples de lignes directrices à utiliser dans vos photos, gardez l’œil ouvert sur des éléments tels que des bâtiments, des arbres ou la ligne d’horizon. Vous pouvez également utiliser des lignes directrices dans la photographie de produits pour diriger le regard du spectateur vers ce que vous tentez de mettre en valeur.
Triangles
Tout comme les lignes directrices, les formes triangulaires peuvent être utilisées dans vos images pour guider le regard du spectateur entre trois points d’intérêt visuel dans votre composition. Il s’agit d’une technique permettant de maintenir l’attention du spectateur sur votre photo en la déplaçant continuellement entre les trois principaux points d’intérêt. Vous pouvez créer une composition triangulaire en positionnant trois sujets les uns par rapport aux autres, ou vous pouvez utiliser des éléments existants comme des bâtiments et des lignes de perspective pour attirer l’attention sur votre sujet.
La règle des tiers
La règle des tiers est un élément sur lequel de nombreux photographes s’appuient pour créer une composition visuellement attrayante et intéressante pour leurs photos. Elle est essentiellement une grille que vous pouvez utiliser pour planifier vos photos, où la composition est divisée en trois sections égales, horizontalement et verticalement. Placez vos sujets le long des lignes de la grille ou aux points d’intersection de ces lignes afin de créer un sentiment d’équilibre dans vos photos.
Ce sujet est traité dans cet article sur le triangle de l’exposition
La règle des probabilités
La règle des probabilités repose sur le principe suivant : lorsque quelqu’un observe un nombre impair de sujets, il les interprète comme un groupe, alors qu’un nombre pair de sujets sera compris par le spectateur comme étant des individus. Appliquez ce principe à vos photos en utilisant l’espace négatif pour attirer l’attention sur vos sujets. Essayez de placer vos points focaux le long d’une ligne imaginée ou divisée entre les plans de vue du premier plan, du second plan et de l’arrière-plan.
Prendre des photos esthétiques : la spirale dorée
La spirale dorée est également connue sous le nom de spirale de Fibonacci, car elle est basée sur la séquence mathématique de Fibonacci. Comme la règle des tiers, la spirale dorée est un guide de composition qui peut être utilisé pour créer des images plus équilibrées. La spirale ressemble à la forme d’un coquillage, et l’idée est que vous devriez vous concentrer sur la mise en place de zones avec plus de détails visuels et d’intérêt dans la plus petite partie de la spirale, avec des zones moins détaillées dans les zones plus grandes de la spirale. Si vous vous intéressez à la photographie de portrait, c’est un excellent principe de conception à garder à l’esprit lorsque vous tentez de créer des images esthétiques avec des personnes. En fait, on a constaté que de nombreux portraits célèbres, dont la Joconde de Léonard de Vinci et la Fille à la perle de Johannes Vermeer, utilisaient la spirale de Fibonacci en plaçant les traits du visage de leurs sujets dans la partie la plus petite de la spirale.
Symétrie
En ce qui concerne les photos, il existe plusieurs façons d’interpréter l’utilisation de la symétrie. Par exemple, certaines personnes pensent que la photographie symétrique doit avoir deux côtés exactement identiques, tandis que d’autres pensent qu’il s’agit plutôt d’avoir un poids égal de chaque côté de la photo que d’être parfaitement symétrique. Le but de l’utilisation de la symétrie dans vos images est de créer un équilibre esthétiquement plaisant. Si la symétrie verticale est probablement la plus courante, d’autres formes d’images symétriques peuvent inclure la symétrie horizontale, radiale ou réfléchie.
2. Développez votre esthétique personnelle
L’art étant très subjectif, il n’y a pas un seul type d’esthétique photographique qui puisse plaire à tout le monde. C’est pourquoi il est si important que vous preniez le temps de réfléchir à ce que vous voulez que votre esthétique photographique unique soit plutôt que d’essayer de plaire à quelqu’un d’autre. En développant une esthétique reconnaissable et cohérente dans l’ensemble de votre travail photographique, vous ferez savoir aux gens que vous êtes un photographe professionnel avec un point de vue original et la capacité de l’appliquer à tout ce que vous faites. Si vous n’avez pas encore développé votre style personnel et que vous ne savez pas par où commencer, ne vous inquiétez pas ! Nous vous proposons quelques suggestions qui vous aideront à déterminer ce que vous aimez et le type de photos que vous souhaitez créer.
Prendre des photos esthétiques – soyez critique
La première étape pour déterminer votre esthétique personnelle consiste à comprendre ce que vous aimez et ce que vous n’aimez pas. Commencez par regarder certaines de vos photos préférées d’un œil critique. Remarquez ce qui vous convient dans leur composition et ce qui ne vous convient pas, les émotions qui vous viennent à l’esprit et la façon dont elles utilisent des principes de conception tels que les lignes directrices pour raconter une histoire ou susciter une réaction spécifique. Au fur et à mesure, vous commencerez à remarquer des modèles de ce que vous aimez dans la photographie, et vous serez alors en mesure d’appliquer ces caractéristiques à vos propres photos. Mais ne vous contentez pas de regarder les photos que vous aimez. Vous pouvez également regarder les photos qui ne vous plaisent pas d’un point de vue esthétique et essayer de comprendre ce qui ne fonctionne pas et ce que vous feriez différemment.
Examinez vos travaux antérieurs
Même si vous n’avez pas l’impression d’avoir un style personnel, il est possible que vous ayez déjà commencé à en développer un. Mais que vous n’en soyez pas encore conscient. Regardez les photos que vous avez prises dans le passé, en prêtant attention aux techniques et aux sujets présents dans vos photos préférées. Vous commencerez peut-être à remarquer des tendances, comme un intérêt récurrent pour les portraits ou un certain schéma de couleurs qui revient sans cesse. Utilisez ces informations pour déterminer le type d’images et l’esthétique que vous souhaitez adopter à l’avenir.
Prendre des photos esthétiques – expérimentez
L’objectif est peut-être de trouver une esthétique photographique cohérente, mais vous n’y parviendrez pas si vous ne vous donnez pas le temps, l’espace et la liberté d’expérimenter ce qui vous parle à tout moment. En réalité, la seule façon de trouver votre style personnel est de le développer par l’expérience et la pratique. Et n’oubliez pas que vous avez le droit d’enfreindre les règles ! Ce n’est pas parce qu’un principe de conception existe que vous devez le suivre. Il n’y a vraiment aucune limite à ce que vous pouvez créer.
3. Racontez une histoire
Les photographies les plus percutantes sont celles qui utilisent l’esthétique pour transmettre un concept. Si vous voulez créer des photos plus convaincantes, commencez par décider de l’histoire que vous voulez raconter avec votre photo. Réfléchissez ensuite aux éléments et aux principes de conception que vous pouvez utiliser pour communiquer votre message. Par exemple, si vous êtes un photographe de portrait, prenez le temps de réfléchir à l’identité de votre sujet et à ce que vous voulez faire passer dans votre image. Chaque choix que vous faites, de l’emplacement physique aux réglages de l’appareil photo en passant par la post-production, doit servir votre concept.
4.Prendre des photos esthétiques – créez une liste de contrôle
Lorsque vous débutez en photographie, il peut être difficile de garder tous ces conseils à l’esprit. Utilisez plutôt ce que vous avez appris sur votre esthétique personnelle pour créer une liste de caractéristiques qui doivent absolument être incluses dans votre photo. Par exemple, si votre esthétique est une combinaison de portraits, de couleurs saturées et de lignes directrices, inscrivez chacun de ces éléments sur votre liste de contrôle. Ainsi, lorsque le moment est venu de réaliser une séance de photos, vous disposez d’un petit aide-mémoire de tous les facteurs les plus importants qui se conjuguent pour créer une esthétique qui vous est propre.
5. Créez l’ambiance
La photographie esthétique ne consiste pas à capturer une représentation exacte de votre sujet. Il s’agit plutôt de créer une image qui capte et retient l’attention de l’observateur. Votre esthétique peut faire appel au grain, à un éclairage spécifique ou à des filtres de couleur appliqués en post-production. Ne vous laissez pas limiter par la réalité de votre environnement. Au contraire, soulignez l’ambiance que vous voulez créer par tous les moyens nécessaires.
6. Prendre des photos esthétiques – apprenez à utiliser un logiciel de retouche photo
Quel que soit le type de photographe que vous êtes, vous devez savoir comment utiliser un logiciel de retouche photo pour vos images. Jouez avec les paramètres pour découvrir comment la post-production peut modifier l’ambiance de vos photos. Une fois que vous aurez pris le coup de main et que vous aurez développé votre propre esthétique, vous pourrez même créer vos propres préréglages Photoshop ou Lightroom afin de pouvoir modifier tout un lot de photos en fonction de votre esthétique en une fraction du temps.
Maintenant que vous savez tout sur la façon de prendre des photos esthétiques pour votre portfolio et votre compte de médias sociaux, il est temps de vous mettre au travail ! Et n’oubliez pas de continuer à télécharger vos superbes photos sur votre portfolio en ligne au fur et à mesure.
